Christiane Duhau

13 décembre 2014

Malaucène (84)
Galerie Martagon

« Murs… Mure » suite

Exposition collective
13 décembre – 4 janviers 2015

Novembre 2014

Parution du livre :
Lyotard et les arts

Klincksieck Editeur

Consulter

1er août 2014

Ménerbes (84)

Galerie Un lieu une oeuvre

      « René Guiffrey, un été à Ménerbes »
Part II – Août

Du 1er au 31 août 2014

L’effet burette

On appelle « effet burette », et en anglais « oil can effect », un défaut particulier qui affecte une plaque de verre issue d’une opération de trempe thermique incorrecte : c’est-à-dire chauffée puis immédiatement refroidie de façon inhomogène, inadaptée à son épaisseur et à ses dimensions.

Ce défaut de trempe altère la planéité de la plaque qui sort du four, non plus parfaitement plane ainsi qu’elle était initialement programmée, mais plus ou moins concave, avec cette particularité d’être rendue flexible au point que, d’une pression exercée en son centre, on peut en inverser la courbure et, de convexe qu’elle est, la transformer en concave. D’où le nom d' »effet burette », allusion à la vieille burette à huile dont les flancs offraient la même particularité de pouvoir passer, à la suite d’une légère pression entre le pouce et l’index, du concave au convexe et émettre ainsi un peu d’huile – mémorable clic-clac.

René Guiffrey – « Entretiens avec Maurice Benhamou » (extrait)

Photo : Jean-Claude Boquet

01 juillet 2014

Ménerbes (84)
Galerie Un Lieu une oeuvre

René Guiffrey, un été à Ménerbes
Part I – Juillet

Colonne « Joyce »

Juin 2014

Séjour à Dublin pour y poursuivre
le travail plastique entrepris à partir
de l’Ulysse de Joyce

15 juin 2013

Lorgues (83)
Château de l’Arnaude

Oeuvres

Du 15 juin au 15 septembre 2013
Vernissage le 15 juin

13 mai 2013

Pernes-les-Fontaines (84)
Galerie l’R du Cormoran

« Verres et papiers,
petits riens et autres »

31 mai – 31 juillet 2013
Vernissage le 31 mai

© Decrypt’Art – Sylvie Merlino –

La galerie R-du-Cormoran, donnant sur le canal et le clocher du Moyen Age, à Pernes-les-Fontaines, un joli village du Vaucluse, accueille jusqu’à la fin de juillet des oeuvres de René Guiffrey.

Dans cet environnement serein et empreint d’histoire et de spiritualité, l’art de Guiffrey est à sa mesure. La couleur blanche, les matières papier ou verre demeurent ses médiums. Il n’en n’a pas changé depuis les années 70. Et la surprise est grande de constater que dans le cadre de ce choix exigeant il se renouvelle encore, avec subtilité, puisant sans arrêt dans le « vocabulaire personnel » qu’il s’est créé au fil des ans, à partir du carré, un carré intérieur redisant le carré du format. Référence à Malévitch peut-être ou à l’art concret. » C’est souvent par la technique que je change les choses, dit-il, et l’usage  différent des matériaux: le verre en différentes épaisseurs, les papiers seuls ou assemblés. C’est comme ça que j’essaye de faire avancer les choses, sans rupture… » Avec pour préoccupation: questionner la lumière, guetter les réactions imprévues du verre, eviter toute trace d’une facture personnelle.

Accrochées côte à côte, deux «  grandes Mouches »,  titre emprunté à Samuel Beckett, 120x120cm chacune, deux carrés de verre, l’un trempé, l’autre émaillé où se superposent des plaques de format plus petit. Le centre est peint en blanc au verso, fixé sous verre. Les fixés sous verre sont une très ancienne technique de peinture populaire, la peinture étant appliquée au dos de la plaque et la vitre remplaçant le vernis. Reprenant ce faire, Guiffrey superpose plusieurs plaques. Les parties peintes révèlent une blancheur plus ou moins brillantes, les non peintes, du verre seul, offre au regard une très légère teinte, presque immatérielle, qui pourrait être celle de l’eau ou de l’air. Et l’image perçue semble bouger en fonction du déplacement du regardeur.

–> Suite de l’article de Sylvie Merlino dans Décrypt’art